10a sesión / 9 de junio

Apreciación fotográfica:

Russell Sorgi, Suicidio

Graham Smith, "The Zetland. Middlesbrough"

Lectura y debate de taller: textos de Radhe Serey.

Próximo viernes, visita del poeta Víctor López.

Textos a partir del trabajo poético de una foto personal.

Queria escribir sobre una fotografía, pero no la encontré

Quería escribir sobre una fotografía
en la cual soy un futbolista de 11 años

quería rememorar
esas tardes enteras
sin nada más que hacer
que mirar las nubes
y chutear penales

pero aunque no encontré esa fotografía

del Álbum sin hojas de mi Infancia
esa lámina no se ha perdido

pues mientras escribo esto contemplo

al niño chuteando penales
sobre el pastito verde de Valdivia.

Julio Lamilla

Esa es tu mujer no queriendo desprenderse, y tú sin mutar el rostro continuas ahi durmiendo en el agujero de un arbol, helado como agua de rio, y tu inmutable. Fue el sueño quien te trajo es pasividad exagerada que no permite al brillo de tus ojos expandirse en esta materia, y nosotros ignorantes por el llanto, no dejamos bajar las ruinas de tu cuerpo cansado al tullido pasto, por no abrazar el silencio que viene despues del adiós.

Katerine Sepulveda

9a sesión / 4 de junio

Apreciación fotográfica:

Raymond Depardon, Chile

http://es.wikipedia.org/wiki/Raymond_Depardon

Seichi Furuya, Izu (Japón)

http://www.dnp.co.jp/museum/nmp/nmp_i/articles/furuya.html

Lectura y debate a partir de los poemas de Andrea Mistretta y Nicole Sir.

8a sesión / 2 de junio

Poemas de Cesare Pavese. La mirada del que vislumbra, los lugares nocturnos, los outsiders. Pensamientos de Deola.

Texto de Susan Sontag: La fotografía, breve suma. ("La fotografía es, antes que nada, una manera de mirar. No es la mirada misma").

Textos de Elías Hienam. Revista Ñ, bases de los Juegos Florales Gabriela Mistral.

Clase recuperativa: lunes 14 de junio. Película: Sin aliento, de Jean-Luc Godard

7a sesión / 28 de mayo

Visita al Museo de Bellas Artes. Exposición "Historia de Chile a través de la fotografía"

6a sesión / 26 de mayo

Revisión de trabajo de taller: fotografías personales y poesía.

Apreciación fotográfica: La feria del trono de Izis (Israel Bidermanas), Londres de Ernst Haas y Vendiendo lirios del valle de Johan Van der Keuken.

Debate: lo cotidiano en el acto fotográfico, lo retratable, la vida como una película.

Próxima sesión: visita a exposición "Historia de Chile a través de la fotografía" en el Museo de Bellas Artes.

Fotos de Radhe Serey:

Textos a partir de la fotografía tomada a Charles Baudelaire por Étienne Carjat.

Baudelaire, por favor, necesito que me maldigas
déjame ser tu novia maldita
no interesa que tengas ridículas corbatas
ni que tus entradas aumenten cada día más.

Por favor, por lo menos déjame ser tu amiga maldita
o cualquiera sea el vinculo que nos una
lo necesario es que le agregues aquel adjetivo
que tanto me gusta.

Si me maldices, podré algun día tener
la misma mirada que tú
aquella que al entrar por mis pupilas
me congela la sangre
y quizás, posea tus labios apretados
que parecieran estar a punto de decir algo digno de arrepentimiento.

Si lo haces Baudelaire, te pagaré una puta
te invitaré a un bar o lo que tu quieras.
Pero por favor, permiteme ser tu novia,
tu amiga o por lo menos tu perra maldita.

Andrea Mistretta

Foto con Baudelaire

Después de que le sacaran la fotografía, Baudelaire se levantó airado del bar en el que había estado consumiendo su tiempo en tibios sorbos de alcohol. Rompió la botella y con el gollete hirió al fotógrafo. Este alcanzó a sacar una última fotografía más antes de desplomarse inconsciente al suelo. Los concurrentes del bar miraron la escena apenas sobrecogidos, no les interesaba perder su tiempo con esa riña; prefirieron perderlo de otro modo.

Baudelaire salió corriendo hacia la calle. Con el gollete lleno de sangre, aún en la mano, comenzó a proferir blasfemias contra el mundo, moviendo las manos a diestra y siniestra a la vez que de tanto en tanto lanzaba chillidos agudos como de bebé angustiado. Un círculo de personas le rodeó para entretenerse un momento. Baudelaire gritaba:

-¿Qué hacen ahí, corderos de dios? ¿En qué humillan su tiempo? ¿Cómo desgastan mi oxígeno alimentando su ignorancia? No son más que un puñado de jirones marchitos, un espectáculo con olor a gangrena sacado del patio de atrás… ¿Y qué harán ahora? ¿Van a rezar por mí? Pues bien, sus rosarios son como bolas chinas de mera autocomplacencia.

El grupo de personas que observaba a Baudelaire rió de forma estrepitosa con sus palabras. Tanto así que le aplaudieron con emoción. Pronto llegó la policía y procedió a reducir a quien hirió de muerte al fotógrafo. Baudelaire intentó defenderse con el gollete pero los golpes policiales fueron más fuertes. Dentro de la patrulla Baudelaire se percató de que le estaban sacando más fotografías. Miró por la ventana y pudo ver al fotógrafo que estaba arrastrándose por la vereda, dejando una línea de sangre, el cual con su cámara decía con una sonrisa:

-¿Y qué haces ahí, cordero de dios? ¿En qué humillas tu tiempo?

Baudelaire dejó su cámara a un lado y se tocó el cuello. Sintió que su herida dejaba gotear sangre aún tibia.

Rodrigo Torres Quezada

5a sesión / 19 de mayo

Debate sobre los conceptos de belleza. Debate sobre el concepto de "freak".

Revisión de poemas de Diego Lizama.

Tarea: Poemas de fotografías familiares.

Fotografías e historia de Diane Arbus.
http://es.wikipedia.org/wiki/Diane_Arbus

Apreciación poética: Oscar Hahn del libro "Poemas de la era nuclear". http://es.wikipedia.org/wiki/%C3%93scar_Hahn

Televidente

Aquí estoy otra vez de vuelta

en mi cuarto de Iowa City

Tomo a sorbos mi plato de sopa Campbell

frente al televisor apagado.

La pantalla refleja la imagen

de la cuchara entrando en mi boca.

Y soy el aviso comercial de mi mismo

que anuncia nada a nadie.

4a sesión / 14 de mayo

Revisión del texto: "El extraño caso del doctor Tournier" del libro "El crepúsculo de las máscaras" de Michel Tournier.

Lectura y debate de los textos de Gabriela Cruz.

La captura de la imagen poética y la pintura.

Apreciación poética:

x

Gonzálo Millán, Postales de Caravaggio

http://es.wikipedia.org/wiki/Gonzalo_Mill%C3%A1n

x

LA OBSESIÓN DE LA POSE

Quiero que parezcas dormida

que te apoyes en un codo, la cabeza

caída hacia atrás, así, los labios más abiertos

y los ojos entrecerrados soñando con los ángeles.

Quiero que la ermitaña esté dormida

o gozando de la paz estremecedora

que sucede a las convulsiones y al espasmo.

Quiero que descanses así,

como la paciente después del ataque.

Te quiero carne de un cuerpo desmayado

por un golpe aturdidor, una coz de burro.

Te quiero rendida al letargo que lleva a la muerte.

x

Carlos Bolton, Aunque es de noche

http://www.lanzallamas.org/blog/2006/07/bolton-for-ever/

x

MANTEGNA

x

El tremebundo escorzo de esos Cristos

muertos,

la verdinegra planta de esos pies

que vistos

por la pupila antigua del pintor

parecen

mirarnos fijamente por sus negros

orificios

a la espera que el mundo se transmute

por el arte del cubo y del cubismo

en un cubo de cubos y orificios.

3a sesión / 12 de mayo

Lectura de los textos poéticos creados por los/as talleristas a partir de la fotografía de Étienne Carjat sacada a Charles Baudelaire.

Lectura y crítica de los poemas de Sebastian Oteiza.

X

Revisión de la historia e importancia de la agencia fotográfica Magnum y sus integrantes más destacados.

Apreciación fotográfica:

X

Sergio Larraín. Valparaíso, Chile

http://es.wikipedia.org/wiki/Sergio_Larra%C3%ADn

http://www.mav.cl/foto/sergio-larrain/galeria.html

X

Henri Cartier-Bresson, Place de l'Europe
http://es.wikipedia.org/wiki/Henri_Cartier-Bresson
http://www.magnumphotos.com/Archive/C.aspx?VP=XSpecific_MAG.PhotographerDetail_VPage&l1=0&pid=2K7O3R14T1LX&nm=Henri%20Cartier%20-%20Bresson

Fotos de Radhe Serey, integrante del taller.

2a sesión / 7 de mayo

Lectura del texto: "Escribir (instrucciones imposibles)" de Sandra Lorenzano.

Visita a las exposiciones de fotografía: "Archivos Urbanos" de Peter Piller y "La ciudad líquida" de Celeste Rojas en el Centro Cultural Estación Mapocho y "Técnica y tiempo de la fotografía" en la Sala Patrimonial Estación Plaza de Armas.

x

Tarea: realizar un poema con la foto de Baudelaire.

Apreciación fotográfica:

X

Étienne Carjat. Charles Baudelaire

http://es.wikipedia.org/wiki/%C3%89tienne_Carjat

http://es.wikipedia.org/wiki/Charles_Baudelaire

Apreciación poética:

Jorge Teillier
http://es.wikipedia.org/wiki/Jorge_Teillier

COSAS VISTAS

27

Una locomotora de lata

abandonada en la basura.

Una araña teje en ella su red

y sólo atrapa una gota de rocío.

1a sesión / 5 de mayo

Introducción al taller, la cámara oscura, Niepce y Daguerre.

Apreciación fotográfica:

x

Ferdinando Scianna, J.L. Borges

http://it.wikipedia.org/wiki/Ferdinando_Scianna

Apreciación poética:

x

William Carlos Williams

http://es.wikipedia.org/wiki/William_Carlos_Williams

MUJER JOVEN EN UNA VENTANA

Sentada con

lágrimas en

x

la mejilla

la mejilla en

x

la mano

y el niño

x

en el regazo

con la nariz

x

pegada

al cristal.

ACERCAMIENTO AL ACTO POÉTICO-FOTOGRÁFICO

Existe una cercanía de acción en el acto de escribir un poema y sacar una fotografía, entre el proceso creativo de despojar de la realidad misma, el momento genuino del instante, ese lugar reservado para lo que no se vuelve a repetir. Estoy poseso, escribo, siento un impulso de hacer el click final que desencadenará el posterior proceso de revelado, de artesanía personal, logrando visualizar lentamente el resultado de mi captura. Ese punctum del que habla Roland Barthes en su libro “La cámara lucida”, ese momento culmine del pinchazo, es el que se comparte entre un poema y una foto. El acto fotográfico en una obra poética que se podrá visualizar a partir de la fractura, de la herida y del impacto que generará el poema, a partir de su propia realidad, del traspaso de una realidad.

El poema como realismo y como forma de mirar: me posiciono casualmente en una captura fulminante, un estado de éxtasis breve, en donde el diafragma personal dialoga con el preciso instante del evento, y es trazo continuo de creación a partir de una perspectiva, conmoción y desapego de todo barómetro que interceda en lo natural de este “capturar una imagen”, que es suceso y memoria, historia y casualidad, estilo y fatalidad de sentir, de accidentar lo cotidiano con el espíritu del que deviene en la creación. Detalles que van siendo parte del corpus esencial, sin análisis ni sombras.

El poeta William Carlos Williams demostró en su obra una increíble capacidad de fotografiar cotidianeidades, que muchas veces parecen obviedades de cada día, pero ¿que es lo obvio? ¿El vagabundo inerte en la calzada o el letrero gigante arriba de los edificios? Pasan cosas, que van acompañadas de un trabajo posterior, que es el revelado natural del poema. Y fotografiar no es describir: “La fotografía es, antes que nada, una manera de mirar. No es la mirada misma” dice Susan Sontag en “La fotografía (breve suma)”.

Y es que en la previa acción del poema y la fotografía, existe la alianza del transito, el pasear por la línea divisoria entre lo fortuito y lo buscado, lo que llega y lo que se espera. Pasear por la ciudad o el pueblo, mirar. Digamos que la fotografía también se ha alineado con el cine para hacer permanecer muchas veces esa cercanía con el decir poético. El poema siendo expuesto hacia un lector como la fotografía a un espectador. El poema que detalla y alude. La fotografía que declara y desnuda.

Muchas veces veremos al poeta accionar su obra como si guardara sus vivencias para la posteridad. Hablar de los demás o hablar de si mismo; varían las formas pero existe un mismo contexto: el fotógrafo logrará ese mudo poema que se encuadra. La cercanía puntual entre el poema y la fotografía no es tangible ni fútil, sino que una leve cortina transparente que se sitúa entre toda esta ceremonia. Alianza que choca, como una bola de acero en una campana, señalando el punctum de un nuevo día.

X

Raúl Hernández

Mayo, 2010

Exposición "Lola Falcón (1907-2000). Una fotógrafa chilena mirando al mundo" en la Biblioteca de Santiago

Aurora Falcón May (Chillán 1907– Santiago 2000). Fotógrafa profesional, conocida como Lola Falcón, vivió la mayor parte de su juventud en el París de la década del 20, época de transformaciones sociales, de creatividad artística y de emancipación femenina. Junto a su marido, el escritor y diplomático Luis Enrique Délano (1907-1985), viajó por el mundo y junto a su cámara Rolleiflex fue testigo del agitado Madrid de los años 30, del México y Nueva York de los años 40, de la China de Mao y de la Suecia que galardonó a Pablo Neruda en los años 70. Sin embargo, y a pesar de toda esta diversidad cultural, siempre estuvo muy conectada y arraigada a la realidad política, social y cultural chilena.

x

Justamente formó parte importante en la escena cultural criolla de una época y entre sus amigos más cercanos no sólo se contaba al poeta Pablo Neruda, con quien vivió en España, México y Chile, y de quien existen en esta colección registros originales mientras él vivía en la clandestinidad. Otros de sus amigos cercanos fueron el escultor Tótila Albert, Delia del Carril, Claudio Arrau, Nemesio Antúnez, Ciro Alegría, José Donoso, Gabriela Mistral y Mario Carreño entre otros, quienes utilizaron las fotografías de Lola para promover su carrera artística dentro y fuera del país. Frente a su lente pasaron diversas e importantes personalidades nacionales e internacionales, contándose entre ellas a Albert Einstein, quizás uno de los registros históricos originales más importantes con los que cuenta esta colección.

x

Lola Falcón logró una diversidad temática y una multiculturalidad en su obra pocas veces vista en la fotografía nacional de aquella época. Ejerció su trabajo en diversas áreas: retratos, obras de arte, documentación y paisaje principalmente.

x

Desde el 24 de marzo al 30 de mayo 2010

Biblioteca de Santiago, Sala de Exposición Zócalo

Av. Matucana 151, SantiagoEstación Metro Quinta Normal

Martes a Viernes de 11:00 a 20:30 hrs - Sábado y Domingo de 11:00 a 17:00 hrs.

Teléfono: 800 220 600

Entrada Liberada